Mylène Farmer revient avec « C’est à qui le tour »

Mylène Farmer revient avec « C’est à qui le tour »

Quatre ans après L’Emprise et près de deux ans après l’ultime chapitre de la tournée monumentale Nevermore, Mylène Farmer signe enfin son retour musical avec C’est à qui le tour. Un titre qui n’arrive pas seul : derrière ce single dévoilé le 29 mai, c’est tout un nouvel album qui se dessine, attendu à l’automne 2026. Et à l’écoute de cette première salve, une chose apparaît déjà clairement : Mylène Farmer n’a aucune intention de vivre sur son héritage !

La preuve prend la forme d’un morceau dense, nerveux, construit autour d’une production électronique contemporaine qui ne renie jamais l’ADN Farmer. Le morceau avance vite, porté par une structure resserrée et un refrain qui s’imprime sans effort. Mais derrière cette accessibilité assumée, les thématiques restent profondément Farmeriennes.

Le titre agit comme une question suspendue, presque inquiétante. « C’est à qui le tour ? » : celui de subir, de céder, de disparaître dans un monde saturé d’incertitudes ? Plusieurs analyses y voient une réflexion sur la répétition des crises contemporaines et une forme de fatalisme collectif.

Cette tension entre lumière et gravité est au cœur du morceau – et comme toujours chez Mylène Farmer, au cœur de la musique : la danse sert de véhicule à l’angoisse, et l’énergie électro devient une manière de tenir debout face au chaos. Une dualité que Mylène Farmer explore depuis ses débuts, mais qu’elle actualise ici.

Le premier signal d’un treizième album très attendu

Ce single n’est pas une simple sortie isolée : il inaugure officiellement le treizième album studio de Mylène Farmer, attendu pour l’automne 2026.
Les informations restent volontairement fragmentaires, mais plusieurs tendances se dessinent. L’album prolongerait l’ouverture amorcée ces dernières années vers des productions plus électroniques et hybrides, après les collaborations avec Feder, Woodkid ou AaRON. Le projet semble s’inscrire dans une logique de continuité… mais avec une accélération nette vers des textures plus modernes et frontales.

DJ Lewis, l’architecte discret d’un nouveau son

Derrière cette mutation sonore se trouve DJ Lewis, jeune producteur français de 28 ans, encore peu connu du grand public mais déjà très présent dans les sphères de la production internationale.Issu de la scène hip-hop et électronique, il a débuté comme DJ dans les clubs parisiens et lors d’after shows pour de grands noms du rap américain avant de se tourner vers la production.

Son parcours est marqué par une montée rapide : collaborations avec des artistes internationaux, production de titres pour des figures du rap et de la pop, et participation à des projets d’envergure, notamment aux côtés de Drake et d’autres artistes de la scène US.

Son identité musicale repose sur une base très claire : une électro puissante, enrichie d’éléments instrumentaux comme le piano ou la guitare. Il revendique une approche où la musique doit rester émotionnelle avant d’être purement technique.

Cette philosophie trouve un écho évident dans C’est à qui le tour, où l’efficacité club se mêle à une construction plus atmosphérique. La rencontre entre les deux univers apparaît moins comme un choc que comme une convergence naturelle : d’un côté, une artiste qui explore les tensions humaines depuis quarante ans ; de l’autre, un producteur qui cherche à créer des instants d’évasion pure.

Avec C’est à qui le tour, Mylène Farmer réussit un mouvement délicat : revenir sans se répéter, surprendre sans se renier. Le single fonctionne comme une porte d’entrée vers un nouvel univers, à la fois familier et décalé. L’automne 2026 dira si ce nouvel album tient toutes ses promesses. Mais une chose est déjà certaine : Mylène Farmer n’est pas dans la continuité tranquille — elle est dans la relance.